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 文:鴻鴻

毫無疑問這是個影像的時代。戲劇或舞蹈表演中出現影像早已司空見慣。這也是一個要求群眾參與的時代，從網路到遊戲凡事要求互聯互動，否則就怕你睡著或轉台。把影像和互動兩者融合為一的，其實有一最平民化的娛樂，那就是KTV。

人人進了KTV都可以找到自己喜愛的歌，一面隨字幕高歌逞興，一面還可以欣賞或嘲笑搭配的畫面。林奕華曾把K歌行為搬進劇場，但恐怕還沒人想到可以用KTV的畫面與文字做文章。就像即使有導演從拍A片起家，可沒聽過有導演是拍伴唱帶爆紅的。台灣近年來卻出現了一個對KTV情有獨鍾的演出者──夾子小應。

小應姓應，之前組過一個「夾子電動大樂隊」，故名。他是九０年代熱火朝天冒出一票獨立地下樂團中的一個。其中的泡沫就不數了，有點才華的紛紛躍升天王天后，如陳珊妮，如陳綺貞。夾子小應雖也有〈轉吧！七彩霓虹燈〉之類膾炙人口的名曲，他卻另闢蹊徑，熱中參與劇場演出（演過莎士比亞的妹妹們、台灣渥克等劇團的戲，和一些電影），並且持續pub的走唱生涯。彷彿覺得光唱歌還不過癮，在表演中以及出版的專輯中，還經常加入諷刺性的廣播短劇。

小應的創作主題包括對教育與學生生活的嘲諷、上班族的心聲、對消費主義與西方崇拜的批判、以及半自嘲的懷舊。他的個人演出除了演唱，也包括默劇、現場彈奏、與角色扮演。每首歌的結構比較像是一齣短劇、而非一般流行歌，例如〈再加五塊錢狂想曲〉他扮演喋喋不休鼓勵消費的販售員，〈我的卡拉物語〉當中，還冒出一首日語的「歌中歌」！這些歌由於台詞太多、角色瞬變，還真的不太適合在KTV裡任人點唱。

2007年6月，台北街頭出現一家Live Comedy Club，老闆是台灣渥克劇團的前任編導Social。由於民情不同，這類主打演出的餐飲店二十年來開過無數家，也全都倒閉了。這家Live Comedy Club看來至今還有聲有色，或許是由於多角化經營的關係──他們不只有脫口秀、相聲、口技，還有魔術和催眠表演。小應在這裡找到了他的KTV實驗演出天堂。

最近小應的現場表演，最大特色是將TV的影像設計納入演出當中，成為一個角色，和演唱者或觀眾對話。於是畫面上的跑馬燈字幕便不只是歌詞，還有眉批（是真的讓人眉飛色舞的眉批）。更不時穿插卓別林、黑澤明、小津安二郎的電影段落，與歌曲情境形成豐富的對照。

和金枝演社、台灣渥克等劇團一樣以俚俗台灣風取勝，夾子小應卻是最為陽春、也最為機動的一個。他彷彿身在娛樂圈，但其實走的完全是個人劇場路線。歌手身份和表演場地讓他的觀眾更毫無戒心，沒有想到要看《萬世歌王》那樣的百變奇觀，反而在他刻意低調的KTV表演中，得到意外的樂趣。 最近，小應又將他的Live表演錄影剪輯成光碟出版，名為《歡樂影音秀》，算是一個階段性的見證。其實他的演出在YouTube上可找到好些簡樸錄影版，光碟則有較多後製造成的後設趣味。

這是個影像時代。影像進入劇場，有愈益繁複精密的傾向。Robert Lepage不斷用影像製造角度變換、空間縮放的幻覺，智利的Teatro Cinema（電影戲劇團）則乾脆用前後兩道銀幕加上中間幾位演員，將舞台變成活生生上演電影的劇場。不過，夾子小應這種土法煉鋼的影像劇場，倒是讓我們對這個獨立時代，有了更多想像。

夾子小應的官方部落格: http://tw.youtube.com/user/obaigonn
夾子小應的歡樂影音秀MV: http://web.ezpeer.com/mv/m_index.html

夾子小應的演出場次:
6/28(六) 15:00-16:00 誠品西門店生活風格書區
6/29(日) 15:00-16:00 誠品台中園道店3F 書區
7/05(六) 15:00-16:00 誠品台南店B1書區舞台
7/13(日) 18:30 開始 碧潭,海角七號電影宣傳,與范逸臣樂團演出
7/20(日) 18:00 開始 當代藝術館前廣場 
7/30 (三)-8/03(日) 22:00  Live Comedy Club
8/31(日) 20:00 海邊的卡夫卡

本文作者介紹:
鴻鴻（1964年－），本名閻鴻亞，台灣詩人、導演與藝術家。 1964年生於台灣臺南。國立藝術學
院戲劇系畢業，曾任《現代詩》、《現在詩》與《表演藝術》主編，並曾獲時報文學獎新詩首獎、
時報文學獎小說評審獎、聯合報文學獎新詩第一名、南瀛文學傑出獎。曾為唐山出版社主編「當代
經典劇作譯叢」。1994年創立密獵者劇團，迄今擔任二十餘齣戲劇及歌劇之導演。自2004年起擔
任臺北詩歌節之策展人。鴻鴻的過氣兒童樂園: http://blog.roodo.com/hhung#top  

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